Gomit1.com | Words (Between The Lines Of Age)

Ya la he visto. Por fin! Tanto tiempo esperando, leyendo comentarios y noticias que llegaban de Cannes (donde se estrenó el film). Que nervios. Ya puedo hablar de ella…

Bueno, la verdad, no se muy bien que decir. Tan solo puedo explicar lo que sentí viendo el nuevo film de David Lynch. Que se ha estrenado en muy pocas salas (no ha salido fuera de Barcelona) y en su Versión Original. No creo que la podamos ver doblada, a no ser que se esté preparando el DVD. Pues bien, lo que sentí ayer fueron una suma de sentimientos que pocas veces se manifiestan cuando estás visionando una película en una sala de cine. En primer lugar tengo que comentar que sentí asfixia en algunos determinados momentos, tristeza, desconcierto, miedo, inquietud, nervios, … demasiados sentimientos para recordarlos ahora.

Lo que si tengo muy claro es que a David Lynch le gusta sorprender y crear ese desconcierto en todos sus films. Y es por eso que no me extrañó nada sus declaraciones para Canal Plus cuando le pidieron que es lo que estaba haciendo:

Les dije dos cosas: estoy rodando en video digital y no sé lo que estoy haciendo.

Nunca vi una totalidad. Sólo vi hoyos. Un montón de ellos. Hoyos. Pero eso no me preocupaba. Se me ocurría una idea para una escena y entonces la filmaba. Se me ocurría otra, y la filmaba. Ni siquiera sabía cómo podían relacionarse entre sí.

Y lo bueno fue que ayer, en la entrada de la sala (en los Cines Icaria) el panfleto que daban sobre la película decía en su sinopsis en no más de cuatro líneas: “La nueva y esperada película de David Lynch es la historia de un misterio. La historia de un misterio en un mundo dentro de otros mundos, que se revelan alrededor de una mujer. Una mujer enamorada y con problemas”. Eso acabó por confundirme nada más antes de entrar! Menos mal que he encontrado una sinopsis que quizás ayude a más de uno a “entender” un poco la trama del film: “Nikki (Dern), actriz casada, recibe la oferta de trabaja en una película dirigida por Kingsley (Irons). Su co-protagonista se llama Devon. Nikki interpretará a Sue, mientras que Devon será Billy. Terminan en la cama y comienzan a usar los nombres de sus roles en el filme (dentro del filme). A partir de este punto, es imposible dilucidar si Nikki es Sue o Sue es Nikki”.

Yo no puedo reflejar en palabras lo que sentí, hace ya unos años, cuando salí del cine de ver Mulholland Drive. Me gustó tanto que tuve que repetir días después de verla. Y mira que es raro ver 2 veces una película en el cine. Yo lo he hecho con Mulholland y con algunas otras que hoy, por respeto a Lynch, no nombraré. xD

Pero una cosa si quiero destacar de Inland Empire. No es otra que la banda sonora. Me parece muy arriesgada y muy típica de Lynch. Los números musicales siguen la línea que nos ofreció en Mulholland Drive, pero aquí juega más en la escena anterior fusionandola, creando esa atmósfera inquietante para después verte sorprendido por la canción. Sobretodo con el final, muy grandes las escenas anteriores a la salida de los créditos. No cabe duda, que David Lynch está etiquetado con esa frase tan típica: “El cine de David Lynch o lo amas o lo odias”. Pues yo soy de los que lo ama, al menos hasta ahora. Y lo que más me gusta es la obsesión que tiene con el rojo, que dota la imagen de una tensión y sensualidad muy característica. Ese telón rojo con esa iluminación… si es que solo puede hacerlo Lynch.

Hay que destacar el papel de Laura Dern. Que la pudimos ver en Blue Velvet, de jovencita y en un papel un poco cursi. Aquí la vemos demostrando sus grandes dotes interpretativas y creando una transformación del personaje majestuosa. Una gran actriz, que siempre (o casi siempre) vemos en papeles menores y con personajes no tan fuertes como el de Inland Empire. Una de las razones por la que hay que ir a ver esta película y que Lynch a sabido utilizar a la perfección. Creo que su rostro de inocencia hace que la transformación del personaje sea de una gran admiración.

He encontrado algunas curiosidades de la película. De esas que a parte de ser curiosas, te dejan una idea de lo que puede llegar a hacer Lynch con una cámara en mano (aunque puede que muchas sean no verdaderas o estén infladas para crear el boca a boca):

» La película fue filmada con una cámara digital de consumo, la Sony PD-150.

» Aunque David Lynch conociera la premisa básica de la película, comenzó a rodarla sin guión.

» Él escribió cada escena justo antes de rodarla. “Inland Empire” es el nombre de una zona residencial ubicada al borde del desierto, en las afueras de la ciudad. La película surgió al parecer de una conversación con Laura Dern, que dijo que su marido era de Inland Empire.

» Después del estreno en el Festival de Cine de Venecia, Lynch tuvo que retocar el montaje original debido a la tibia acogida que recibió el film.

» Uno de los singulares métodos de promoción que David Lynch utilizó fue sentarse en un gran jardín situado en un suburbio de Los Ángeles, junto a un gran cartel de la película y una vaca, que pastaba por ahí tranquilamente, hablando con los peatones que se acercaban a preguntar o hablar con él.

El Universo Lynch es tan grande que voy adquiriendo toda su obra, poco a poco, en DVD. De momento ya tengo Blue Velvet, Dune, Mulholland Drive, Carretera Perdida y pronto me agenciaré la serie Twin Peaks, de la que ha salido una versión mejorada en DVD.